Historia
Historia del fotomatón
Desde las primeras cámaras automáticas hasta los pequeños teatros del autorretrato de hoy.
Una sección de la biblioteca de fotomatones
La cabina de fotos no apareció como un objeto terminado en una única fecha indiscutible. Las cámaras automáticas, las máquinas prácticas para retratos, los estudios públicos y las empresas posteriores tienen historias diferentes. Esta sección sigue los documentos y a las personas que convirtieron los pequeños retratos repetidos en recuerdos que vale la pena conservar.
Lee primero el resumen histórico y luego compara las primeras máquinas automáticas con el Photomaton de Josepho y la patente que se conserva. Un prototipo, la solicitud de patente, su publicación y la apertura al público son hitos distintos. Si las fuentes discrepan o un museo da una fecha aproximada, nuestros artículos mantienen esa distinción en vez de presentar una certeza artificial.
Una cámara fija y varias exposiciones seguidas pueden mostrar cómo cambia una expresión sin que un fotógrafo dirija cada toma. Las guías de arte analizan registros y proyectos concretos de colecciones: Warhol, los surrealistas, Liz Rideal y Time to Reflect. Los enlaces de investigación te permiten consultar lo que la institución dice sobre cada obra.
Quienes restauran, fabrican y visitan cabinas describen aspectos distintos de su vida actual. Lee sus testimonios teniendo en cuenta su alcance. Una máquina química conservada, una aplicación digital y un estudio de fotos adhesivas pueden compartir el placer del autorretrato sin ser el mismo proceso fotográfico ni el mismo invento histórico.
Historia
Desde las primeras cámaras automáticas hasta los pequeños teatros del autorretrato de hoy.
Historia
El inventor detrás de una máquina que podría hacer un retrato sin un fotógrafo.
Historia
Enjalbert, Bosco y por qué las primeras máquinas no eran como los fotomatones actuales que imprimen tiras de fotos.
Arte y cultura
Cómo los retratos repetidos se convirtieron en material para un artista.
Arte y cultura
París, 1929, y la extraña libertad de una cámara sin operador.
Historia
La restauración conserva una experiencia y los conocimientos necesarios para repararla.
Historia
Lo que la patente estadounidense 1,631,593 nos dice sobre asientos, espejos e iluminación.
Historia
La historia de un fabricante, desde un cliente de 1954 hasta el rediseño de sus cabinas.
Historia
Un centenario, una exposición en Londres y fechas que necesitan contexto.
Historia
La aportación de un diseñador industrial a la historia del fotomatón.
Arte y cultura
Un proyecto de fotomatón de 1985 llevó los retratos de visitantes corrientes a las paredes de una galería.
Arte y cultura
El formato del fotomatón pasó a formar parte de un proyecto de recaudación de fondos de UNICEF.
Arte y cultura
Elige una colaboración oficial o crea una tira original inspirada por tus gustos como fan, sin confundirlas.
Arte y cultura
Una pequeña copia de museo ofrece otra perspectiva del autorretrato de un fotógrafo.
Arte y cultura
Una cámara automática de identificación se convierte en el escenario de un experimento sobre la apariencia.
Arte y cultura
El relato de la propia Sawada aporta al proyecto tanto un contexto práctico como una idea.
Arte y cultura
Las fotos de los visitantes se convirtieron en parte de la obra, en lugar de recuerdos fuera de ella.
Arte y cultura
Un proyecto se trasladó de una sala de exposiciones a una red de máquinas públicas.
Arte y cultura
Una fotografía y las anotaciones manuscritas en su reverso registran más que la apariencia.
Arte y cultura
La superficie fotográfica puede ser un comienzo para un medio diferente.
Arte y cultura
Los retratos de visitantes de un museo sirvieron de material para una exposición en 2024.
Arte y cultura
Un recurso de enseñanza del museo nos permite leer una pequeña secuencia surrealista.
Arte y cultura
El catálogo conserva las dimensiones del objeto y su lugar dentro de un conjunto.
Arte y cultura
Ropa, propulsores y marcas agregadas convierten un retrato repetible en un vocabulario personal.
Arte y cultura
Colecciones privadas dieron a conocer pequeños retratos de estadounidenses negros.
Arte y cultura
El coleccionismo ofrece a los retratos cotidianos un segundo contexto desde el que interpretarlos.
Historia
Las comprobaciones repetidas de un técnico dejaron un archivo fotográfico inesperado.
Arte y cultura
Una obra de 2017 sitúa la maternidad y la práctica fotográfica en un mismo espacio.
Arte y cultura
Una exposición de 2012 organizó el tema del fotomatón en torno a distintas preguntas, no a un único inventor.
Arte y cultura
Un evento de museo utilizó el formato de cabina para una experiencia íntima diferente.
Arte y cultura
La fecha de creación, el número de inventario y la técnica de impresión responden a preguntas distintas.
Historia
Empiece por consultar la ficha de la colección y la declaración de derechos de esa imagen en particular.
Historia
Lea la declaración para la fotografía en particular que tiene la intención de utilizar.
Historia
Una escena generada y una fotografía histórica cumplen funciones distintas.
Historia
Revise la cronología antes de volver a contar la historia del objeto.
Arte y cultura
Anote la ficha de la obra antes de añadir su propia interpretación.
Historia
Un vocabulario controlado permite encontrar registros que una sola variante ortográfica podría pasar por alto.
Arte y cultura
Una composición publicada en una revista de 1929 reunió rostros individuales en un contexto colectivo.
Historia
Operadores, coleccionistas y artistas se reunieron en torno a la misma máquina pequeña.
Arte y cultura
Una pequeña secuencia conservada en la colección Centro Pompidou.
Arte y cultura
El registro del museo mantiene la identidad del poeta y la historia del objeto separada.
Arte y cultura
Una entrada de catálogo conecta una pequeña impresión a una colección Surrealista más amplia.
Arte y cultura
Un fotógrafo se convierte en el sujeto de un retrato automatizado.
Arte y cultura
Un registro de cabina que no encaja en una regla universal de cuatro marcos.
Arte y cultura
Un sitter llamado en un retrato atribuido por la máquina.
Arte y cultura
Un objeto estrecho con una referencia de colección específica.
Arte y cultura
Distinguir la tira individual del retrato de dos hermanos.
Arte y cultura
Dos personas representadas, un objeto de catálogo.
Arte y cultura
La atribución de la máquina sigue siendo parte del registro de objetos.
Arte y cultura
Un retrato de grupo identificado por el catálogo del museo.
Arte y cultura
Una impresión compacta con una identidad de colección separada.
Arte y cultura
Una tira estrecha en el grupo surrealista del Centro Pompidou.
Arte y cultura
Richard Avedon hizo un pequeño retrato con una cámara automática en 1957.
Arte y cultura
Un autotransporte de fotobooth temprano está fechado a cerca de 1940.
Arte y cultura
El archivo de exposición de la fundación documenta sus auto-portraits automáticos.
Arte y cultura
Una impresión de museo y una impresión subastada tienen diferentes fechas de catálogo.
Arte y cultura
Una cuenta de primera persona conserva un ritual diario de Nueva York.
Arte y cultura
Un ensayo de museo vincula la auto-portraitura antigua con la cultura digital.
Arte y cultura
Distinguir las fotografías de origen del trabajo terminado de Warhol.
Historia
El cartucho de 1972 mantuvo la película encerrada en un pequeño sistema de cámara construido para una fácil carga y portabilidad.
Historia
Kodak introdujo el formato para una cámara plegable lo suficientemente pequeña para llevar en un bolsillo.
Historia
El formato de 1965 mantuvo el mismo ancho pero ofreció aproximadamente el doble de la longitud de película por rollo.
Historia
El formato APS de 1996 rediseñó el flujo de trabajo de cartucho, cámara y procesamiento para la comodidad del consumidor.
Historia
Los álbumes convirtieron pequeños retratos en colecciones arregladas, haciendo de la fotografía una práctica social en lugar de un conjunto de imágenes aisladas.
Historia
El papel de los albumen permitió huellas detalladas de los negativos, ayudando a los pequeños retratos a circular como repetibles filetes.
Historia
Un negativo de collodión poco expuesto aparece positivo cuando un respaldo oscuro se coloca detrás del vidrio.
Arte y cultura
La gente del siglo XX organizó retratos por tipos sociales preservando las diferencias individuales.
Historia
Las placas autocromadas utilizaron granos de almidón de colores como un mosaico de filtro sobre una emulsión fotográfica, produciendo una transparencia única.
Arte y cultura
Su brillante fondo blanco trajo rancheros, mineros y obreros a una serie de retratos deliberados.
Arte y cultura
La fotografía entró en la práctica de Bauhaus a través de experimentos y publicaciones antes de desarrollar una estructura docente dedicada.
Arte y cultura
Su proyecto Changing Nueva York emparejó fotografías cuidadosamente ubicadas con publicación e historia urbana.
Historia
Un registro de Met describe un sistema de identificación policial que combina cuerpos medidos, descripciones escritas y fotografías de cara estandarizadas.
Historia
Una impresión tipo C utiliza varias capas de emulsión sensibles a la luz que registran información de color y forman tintes durante la impresión.
Historia
La fotografía montada de una tarjeta de gabinete fue diseñada para ser exhibida, recogida o colocada en un álbum.
Historia
El calotipo hizo posible un flujo de trabajo negativo a positivo, permitiendo que múltiples impresiones provengan de una exposición a la cámara.
Historia
La cámara obscura proyectaba una escena a través de una apertura, pero se necesitaba un proceso sensible a la luz para preservar la imagen.
Historia
Una liberación de obturador retardado convirtió una cámara en solitario en una herramienta simple para fotografías de grupo y autorretrato.
Historia
La impresión de carbono utiliza gelatina pigmentada para formar una imagen, en lugar de partículas metálicas de plata en una capa de gelatina.
Arte y cultura
La serie de mesa de cocina utiliza un conjunto doméstico y un protagonista recurrente para construir una narrativa a través de fotografías escénicas.
Historia
Un tamaño de tarjeta estandarizado y los retratos de estudio negativos de múltiples imágenes circulan ampliamente en álbumes y a través del intercambio.
Arte y cultura
Los Intitulados de Cine utilizan el juego de roles y las convenciones cinematográficas para examinar cómo las imágenes construyen la feminidad.
Arte y cultura
Los retratos construidos de Cahun cuestionaron ideas fijas sobre género e identidad personal.
Arte y cultura
Cliché-verre utilizó un cristal dibujado a mano o rayado negativo para exponer una impresión fotográfica, mezclando gesto artístico y copiado sin cámara.
Historia
El collotipo fue un proceso de impresión fotomecánica que utilizó gelatina en vidrio para transferir tonos fotográficos al papel.
Arte y cultura
La enorme pantalla de transparencia de Kodak convirtió la fotografía de color en un espectáculo público visto por los viajeros en Nueva York.
Arte y cultura
Atkins utilizó fotogramas de cianotipo azul para documentar algas y publicar un libro histórico ilustrado con fotografías.
Historia
Una larga exposición grabó una escena callejera y una figura humana que permaneció lo suficientemente larga como para aparecer.
Historia
El daguerreotipo formó un positivo directo en una placa de cobre plateada, haciendo cada placa un objeto distinto.
Arte y cultura
Los fotocollages de Hockney usan imágenes superpuestas para hacer visible el punto de vista y el tiempo.
Arte y cultura
El doble retrato cuidadosamente frontal invita a la comparación mientras resiste la idea de que dos personas son intercambiables.
Historia
La historia de la compañía de Kodak data de su primera invención de cámara digital a 1975, mucho antes de las cámaras de teléfono de consumo.
Historia
El hito práctico de Kodak CCD en 1986 siguió su prototipo de cámara digital de 1975 y precedió a las cámaras de consumo.
Historia
Impresoras digitales de inyección de tinta trajeron imágenes hechas por computadora en salida fotográfica, con versiones de pigmento que ofrecen un material diferente de las impresiones de plata.
Arte y cultura
Maar combinó una fotografía de Versalles existente con una nueva figura para desvelar el sentido del espacio del espectador.
Historia
Impresión de destrucción de tinte hizo vibrantes impresiones de color positivo de las transparencias mediante la eliminación selectiva de tintes en el material de impresión.
Historia
Las impresiones Dye-transfer combinaron tres registros separados para hacer una impresión fotográfica de color completo cuidadosamente controlada.
Historia
Una línea de cámaras convirtió un caballo en una secuencia que podría ser estudiado marco por marco.
Historia
Los flashes cortos podrían congelar los eventos demasiado rápido para la observación ordinaria y ponerlos disponibles para el estudio.
Historia
Una patente presentada en 1889 y otorgada en 1890 describe una fotografía acuñada hecha con ferrotipo y collodión húmedo.
Arte y cultura
Una imagen de Vogue 1950 combina la fotografía de retratos con los medios impresos aplicados y el recorte gráfico.
Historia
La cronophotografía registró múltiples fases de movimiento como evidencia para el estudio fisiológico.
Arte y cultura
Edward Steichen organizó cientos de imágenes en un ensayo sobre la experiencia humana compartida.
Historia
Una guía de archivos nacionales explica qué fechas y detalles de la solicitud ayudan a localizar archivos de pasaporte que contienen fotografías de solicitantes.
Historia
La patente de Edmund Fisher describe una cadena de etapas mecánicas, desde la alimentación de placas hasta el procesamiento químico y la entrega.
Arte y cultura
Las fotografías de Woodman exploran figura, arquitectura y visibilidad a través de escenas cuidadosamente escenificadasadas.
Historia
Una unidad de fotos del gobierno creó un extenso registro de la vida rural y urbana americana desde mediados de los años 30 a través de la guerra.
Historia
Materiales de plata de gelatina hicieron la impresión en blanco y negro más simple para fabricar y utilizar a escala a través del siglo XX.
Historia
Cámaras panorámicas y flash de magnesio ayudaron a Lawrence a abordar temas más allá de la escala de cámara ordinaria.
Arte y cultura
Usando una fotografía familiar como base para un retrato más grande hecho décadas después.
Arte y cultura
El retrato de Ella Watson en 1942 combina una postura deliberada con una serie fotográfica más amplia sobre su vida.
Arte y cultura
El grupo de California promovió fotografías focalizadas y un uso directo del detalle descriptivo de la cámara.
Arte y cultura
El bicromato de Gum permite que los fotógrafos alteren la superficie de impresión a mano, creando efectos más cercanos al dibujo o la pintura.
Historia
Mediatone methods convert tonal images into printable patterns, allowing photograph to appear in commercial illustrated publications.
Arte y cultura
En “Watched”, las imágenes impresas cortadas cumplen referencias a la artesanía, convirtiendo el collage en comentario social.
Arte y cultura
Un museo finlandés documenta una instalación hecha de negativos anónimos creados en una tienda de pasaportes de Helsinki.
Historia
Un proyecto fotográfico de mediados de 1840 hizo de la vida laboral y la comunidad su tema.
Arte y cultura
Un traje de autorretrato de 1840 usó un reverso escrito para convertir la fotografía en una declaración ficticia.
Arte y cultura
A finales de la vida, Cunningham hizo un proyecto de retrato sobre personas que viven más allá de los noventa.
Historia
El sistema de cartuchos simplifica un paso frustrante de la fotografía amateur, mientras que la cámara todavía dependía del procesamiento.
Historia
El flash de magnesio temprano permitió que Riis fotografiara interiores oscuros y presenta imágenes en conferencias de reforma.
Historia
Un estudio de Harlem hizo retratos de familias, artistas y miembros de la comunidad durante el siglo XX.
Arte y cultura
Vistas cercanas de un cuerpo envejecido hicieron una serie de retratos sin confiar en la cara.
Arte y cultura
Los retratos de Cameron utilizaron un enfoque estrecho e imperfecto como opciones expresivas en una práctica artística temprana.
Arte y cultura
El famoso retrato de 1941 vino de una instalación de iluminación planeada y un cambio no planeado en la expresión de Churchill.
Historia
Kodachrome ayudó a establecer la película aficionado de color, primero en un formato de imagen de movimiento y luego en formatos todavía y home-movie.
Historia
Kodak anunció Kodacolor en 1942 como una película negativa de color para la fotografía, ampliando los usos cotidianos del color.
Historia
La Brownie barata de Kodak hizo la propiedad de la cámara accesible a más consumidores a partir de 1900.
Historia
El sistema de 1982 utilizó un disco de película giratoria plana para hacer cámaras pequeñas especialmente fáciles de cargar.
Historia
El centro Create-a-Print de Kodak 1988 permite a los clientes cultivar e imprimir ampliaciones en un quiosco minorista, anticipando servicios de fotos interactivos.
Historia
La cámara de 1925 trajo un pequeño formato de película-film en cámaras todavía producidas en serie.
Historia
El archivo del Comité Nacional del Trabajo Infantil conserva las huellas, los negativos de vidrio y las tarjetas de captura como un registro vinculado.
Historia
Fundada en 1947, la cooperativa vincula a fotógrafos independientes con estructuras editoriales y de distribución compartidas.
Arte y cultura
Sidibé documentó la cultura juvenil y la vida social alrededor de la independencia de Malí a través de retratos y fotografía de eventos.
Arte y cultura
Su serie Rayograph utilizó exposiciones de luz en capas para hacer imágenes sin cámara que se comportan como composiciones, no registros.
Arte y cultura
El efecto de la sala oscura da a un retrato convencional un límite entre los tonos positivos y negativos.
Historia
Una patente de 1897 de Margarita Mann para Charles Mann se centra en el momento de la exposición, desarrollo y secuencia de entrega.
Arte y cultura
Lange hizo una secuencia en Nipomo; capciones y cuentas posteriores complican la historia pública de la imagen icónica.
Arte y cultura
Un estudio de París hizo una identidad pública de luz natural, entornos de repuesto y famosos niñeras.
Arte y cultura
La secuencia de diapositivas del proyecto y la banda sonora hacen relaciones, tiempo y memoria parte del trabajo fotográfico.
Arte y cultura
Artistas como László Moholy-Nagy exploraron ángulos inusuales, cultivos cercanos y experimentos sin cámara.
Historia
Niépce utilizó una placa sensible a la luz y una larga exposición para hacer una fotografía sobreviviente temprana desde una vista de cámara.
Arte y cultura
Las imágenes escenificadas de Lee examinan cómo se lee la identidad a través del estilo de grupo, la ropa y el contexto.
Arte y cultura
Los museos describen las fotografías de identidad como herramientas de reconocimiento que también revelan cómo las instituciones clasifican a las personas y regulan los viajes.
Historia
La cooperativa conecta la educación de la cámara, exposiciones y registros sociales de la vida urbana.
Historia
Un negativo es una imagen intermedia que puede producir positivo; la impresión es un objeto separado hecho de ella.
Arte y cultura
La sesión fotográfica se unió a la creación de exposiciones, la publicación e impresión de artesanía en una campaña de autoría fotográfica.
Historia
El Museo finlandés de fotografía señala que las cabinas sirvieron para el auto-portrait y el amigo-foto utiliza antes de que las cámaras compactas baratas fueran comunes.
Historia
El primer proceso sin cámara de Talbot grabó la silueta de hojas y encajes antes de que los negativos de la cámara hechos calotipo fueran repetibles.
Historia
Un fotograma registra la sombra y transparencia de los objetos colocados directamente en papel o película sensible a la luz.
Historia
Photogravure tradujo tonos fotográficos a una placa de intaglio, vinculando la creación de imagen con la publicación de impresión repetible.
Arte y cultura
El pictóricaismo utilizó la impresión, el enfoque y la atmósfera para argumentar que una fotografía podría mostrar interpretación artística.
Historia
El platino y el palladio son procesos de impresión alternativos que forman imágenes con diferentes metales sensibles a la luz y producen objetos materiales distintos.
Historia
La película instantánea se desarrolla en una imagen positiva poco después de la captura, colocando química dentro de la unidad de película en lugar de un laboratorio separado.
Historia
El SLR plegable se unió a un diseño de cámara inusual a un paquete de película integral que desarrolló su imagen después de la eyección.
Historia
Un Archivo Nacional vincula el retrato de Preston James a las mediciones, un archivo de caso y una fecha documentada.
Historia
Los radiografos registran rayos X en películas o sensores, ampliando la creación de imágenes más allá de retratos y escenas de luz visible.
Arte y cultura
La elaborada alegoría victoriana combinaba muchos negativos fotográficos en una sola composición escénica.
Arte y cultura
Los retratos repetidos documentan el desarrollo de un sujeto manteniendo una estructura visual consistente.
Historia
La Biblioteca del Congreso identifica el daguerreotipo como la primera fotografía de retrato estadounidense extante.
Arte y cultura
Las fotografías viales de Frank hicieron secuencia, repetición y ritmo visual central a un retrato de América de la posguerra.
Arte y cultura
El composite de 1858 escenificó una escena del lecho de muerte y desafió las expectativas de los espectadores de la verdad fotográfica.
Historia
La película de rollo flexible permite que los fabricantes de cámaras ofrezcan cámaras de consumo más pequeñas y sencillas que la fotografía de vidrio-plate permitida.
Historia
El diseño de visores y rollos a nivel de la cintura hizo una cámara que cambió cómo los fotógrafos enmarcaban retratos.
Historia
Las huellas de sal eran positivas de papel temprano; albumen más tarde ofreció una superficie más brillante y detalles más agudos para la circulación del retrato.
Arte y cultura
Fosso utiliza auto-portraiture para habitar los legados visuales de figuras políticas y culturales negras.
Arte y cultura
Los retratos del estudio de Keïta utilizaron ropa, fondos y pose para expresar la identidad moderna en la posguerra Mali.
Historia
Un estudio de los registros españoles sigue propuestas, instalaciones y negocios automáticos de 1888 a la llegada de Photomaton y Fotodin.
Historia
Un estereografo combina dos vistas ligeramente diferentes que se fusionan en un efecto de profundidad a través de un estereoscopio.
Historia
Los estudios Stickyback vendieron pequeños retratos repetidos antes del Photomaton, aunque un fotógrafo todavía hizo la exposición e impresiones.
Arte y cultura
Trató el retrato como una secuencia de gestos y detalles en lugar de una semejanza definitiva en un marco.
Arte y cultura
Los retratos controlados del estudio de Thomas Ruff toman prestado el marco neutral de las imágenes de identificación, luego agrandarlo en el arte.
Historia
Los tinteros colocaron una emulsión fotográfica en hierro de color oscuro, haciendo una imagen única en un soporte menos frágil que el vidrio.
Historia
El Archivo Nacional registra fotografías solicitantes de pasaporte del 21 de diciembre de 1914, antes de que el Photomaton de Josepho se inauguró en Nueva York.
Arte y cultura
Una cámara oculta dejó a Evans fotografiar a los pilotos de Nueva York en momentos sin vigilancia, planteando preguntas sobre el retrato de Candid.
Historia
Pierre V. W. Welsh se centró en producir y entregar rápidamente un tipo de estaño, una imagen de metal único en lugar de una tira de papel.
Historia
Collodion mojado produjo negativos de vidrio que podrían producir múltiples impresiones y también soporte ambrotipo y objetos de tintipo.
Arte y cultura
Una serie de retratos de larga data registra la vida de Black LGBTQIA+ y resiste el borrado de sus temas.
Historia
El modelo 95 de 1948 convirtió la visión de un solo paso de Edwin Land en una cámara que produjo una impresión física poco después de la exposición.
Historia
El servicio de Associated Press de 1935 entregó fotografías a periódicos sobre alambres, haciendo fotos casi tan oportunas como los envíos.
Arte y cultura
Los retratos fantasmales de Mumler revelan cómo los efectos fotográficos, el dolor y la creencia espiritualista se encontraron en el siglo XIX.
Arte y cultura
Una imagen del astillero de 1907 se convirtió en un hito en parte a través de su publicación posterior y cambiar los formularios de impresión.
Arte y cultura
La fotografía del grupo de Art Kane de 1958 reunió a 57 músicos de jazz en un topo de piedra marrón Harlem.
Arte y cultura
La fotografía de Lange 1933 San Francisco centra a un hombre entre una multitud esperando comida durante la depresión.
Historia
Una imagen hecha en 1972 durante la Guerra de Vietnam se convirtió en un ejemplo de la importancia pública del fotoperiodismo.
Historia
La imagen AP de 1945 se convirtió en un símbolo con una relación complicada con la batalla que documentó.
Arte y cultura
Atget’s street-trade pictures se trasladó más allá de los tipos genéricos para grabar intérpretes como individuos.
Arte y cultura
La iluminación de la calle eléctrica ayudó a Brassaï a convertir París en un tema para el libro de fotos.
Arte y cultura
Una puerta estable, escoba y linterna se convirtió en una demostración temprana de que los sujetos diarios podían llevar arte fotográfico.
Historia
Galton utilizó retratos estratos para visualizar supuestos “tipos” humanos; la práctica expone el peligro de tratar las imágenes como prueba científica.
Arte y cultura
El retrato del Parque Central de Arbus 1962 convierte la postura del niño en un debate sobre la fotografía, el juego y los espectadores.
Historia
Hine emparejó el retrato del molino de un niño con notas detalladas que desafiaron el relato del empleador de su edad.
Arte y cultura
Una serie poco conocida de 1913 combina fotografías infantiles en retratos compuestos para un contexto de reforma.
Arte y cultura
Steichen combinado bicromato de goma y la impresión platino para hacer un rascacielos de Nueva York en el crepúsculo.
Arte y cultura
Una cámara compacta de 4 por 5 permite que Stieglitz responda a la escena de la calle que se convirtió en La Terminal.
Arte y cultura
Cuatro retratos casi similares revelan cómo la secuenciación y la publicación cambiaron el significado de la cara de un sitter.
Arte y cultura
Una fotografía de 1932 congela una figura por encima de un charco y se convirtió en un ejemplo duradero de fotografía callejera temporizada.
Historia
Fundada en 1952, Aperture creció de una revista en un editor de libros, exposiciones e impresiones.
Arte y cultura
La exposición de 1967 reunió a Diane Arbus, Lee Friedlander y Garry Winogrand.
Arte y cultura
Ansel Adams hizo lo negativo en 1941, pero muchas impresiones sobrevivientes se hicieron décadas más tarde con diferente tratamiento tonal.
Arte y cultura
Un estudio de 1916 de una casa y cerca muestra cómo la geometría ordinaria se convirtió en un tema para la fotografía moderna.
Alrededor del mundo
Print Club, álbumes de amistad y un tipo diferente de ritual de fotomatón.
Alrededor del mundo
Cuatro fotos, una salida compartida y la diferencia con el purikura.
Toma la siguiente foto.
Crea una nueva tira de cuatro fotos con Flashroom para iPhone. Elige uno de los ocho estilos de fotomatón, sigue la cuenta atrás y conserva esos momentos juntos.
Todas las cabinas se pueden probar gratis. Las exportaciones incluyen una pequeña marca; una suscripción opcional la elimina. Estas plantillas web son recursos de diseño independientes.