Arte e cultura
Francesca Woodman usou seu corpo em espaços diferentes.
As fotografias de Woodman exploram figuras, arquitetura e visibilidade através de cenas cuidadosamente encenadas.
As fotografias de Francesca Woodman muitas vezes colocam uma figura em relação a quartos, paredes e objetos. Seu trabalho inclui auto-retratos, mas resiste à ideia simples de um retrato como uma semelhança clara e estável. As imagens usam a câmera para explorar como os corpos ocupam e desaparecem no espaço.
Um quadro pequeno e deliberado.
A coleção da MoMA inclui a Polka Dots de Woodman, datada de 1975 a 1976, e uma pequena impressão de gelatina feita em Peterborough em 1980. Estes registros mostram a variedade de escala e configuração em seu trabalho. Suas fotos foram cuidadosamente feitas imagens, não registros casuais, mesmo quando suas cenas se sentem íntimas.
Evidência: Wikipedia article · Museum / collection / artist record
Presença e ausência
Borrar, cortar e o quarto ao redor pode dificultar a leitura. Essa incerteza muda a atenção da identidade facial para a relação do corpo com arquitetura e tempo. Um espectador tem que olhar através de toda a imagem em vez de tratar o rosto como a única fonte de significado.
Evidência: Museum / collection / artist record · Wikipedia article
Uma pergunta de retrato diferente.
As cenas de Woodman perguntam como uma pessoa pode estar presente sem ser totalmente legível. Um fotobooth normalmente centraliza a babá para reconhecimento claro, enquanto este trabalho pode interromper essa expectativa. A conexão é o controle da visibilidade do retrato, o equipamento, a autoria e o propósito são distintos.
Evidência: Museum / collection / artist record
Fontes e leituras complementares
Fontes para os fatos específicos e descrições de produtos acima. Nossos exemplos trabalhados, interpretações e sugestões práticas são orientações editoriais originais.
- Wikipedia: Francesca WoodmanWikipedia article
- Hist Moma WoodmanMuseum / collection / artist record