예술과 문화
Francesca Woodman 사용 그녀의 몸 내부 changing 공간
Woodman의 사진은 신중하게 무대 장면을 통해 그림, 건축 및 가시성을 탐구합니다.
Francesca Woodman의 사진은 종종 객실, 벽 및 개체와 관련하여 인물을 배치합니다. 그녀의 작품은 자기 초상화를 포함하지만, 그것은 명확하고 안정적인 likeness로 초상화의 간단한 아이디어를 저항합니다. 이미지는 카메라를 사용하여 몸이 손상되어 공간 내에서 사라지는 방법을 탐구합니다.
작은, deliberate 구조
MoMA의 컬렉션에는 Woodman의 Polka Dots, Dated 1975–76, 그리고 1980년 Peterborough에서 만들어진 작은 젤라틴 실버 인쇄가 포함되어 있습니다. 이 레코드는 다양한 규모와 그녀의 일에 설정 보여줍니다. 그녀의 사진은 신중하게 만들어진 이미지, 캐주얼 기록, 심지어 그들의 장면이 친밀감을 느낄 때.
사전 및 부재
Blur, 작물 및 주변 객실에는 읽기가 어렵습니다. 그것은 uncertainty는 얼굴 정체성에서 건축과 시간에 몸의 관계에 주의합니다. 뷰어는 의미의 유일한 원천으로 얼굴을 치료하는 것보다 전체 이미지를 볼 수 있습니다.
다른 초상화 질문
Woodman의 장면은 사람이 완전히 합법적 인없이 존재 할 수있는 방법을 묻습니다. photobooth ordinarily는 명확한 인식을 위한 sitter를 중심에 둡니다, 이 일은 그 기대를 중단할 수 있습니다. 연결은 가시성의 초상화의 통제입니다; 장비, 저자 및 목적은 명백합니다.
출처 및 추가 읽을거리
위의 구체적인 사실과 제품 설명에 대한 출처입니다. 계산 예시, 해석, 실용적인 제안은 저희가 만든 편집 안내입니다.
- Wikipedia: Francesca WoodmanWikipedia article
- Hist Moma WoodmanMuseum / collection / artist record