艺术与文化

超现实主义者发现了 Photomaton

巴黎， 1929 ，以及没有操作员的相机的奇怪自由。

由 Flashroom 团队提供 · 约需阅读 1 分钟 · 更新日期：2026年10月2日

自动肖像可能显得刻板：同一张椅子、同一个镜头、同一个画框。对超现实主义者来说，这种机械安排也提供了游戏空间，并能打破传统肖像的惯常表达。

一次有记录的巴黎遭遇

蓬皮杜中心介绍了1928年巴黎的Photomaton装置，包括百货商店和娱乐场所中的机器。该中心关于Marie-Berthe Aurenche在1929年使用Photomaton的讲座，将无需操作员的拍摄过程与超现实主义者对自动写作的兴趣联系起来。

博物馆的教育档案讨论了《超现实主义革命》12 月号 1929 的内容，其中围绕一幅马格里特画作的复制品收集了十六张闭眼的摄影肖像。集体照是由单独的肖像组成的。这并不是十六个人同时挤进一个照相亭。

照片条、拼贴画和刊登在杂志上的插图传递的信息各不相同。请说明讨论的是哪件作品，并保留其背景。我们的解读是，照相亭的限制也能成为创作提示。这是对材料的一种理解，并非声称每位超现实主义者使用机器的原因都相同。

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