Nghệ thuật và văn hóa
Francesca Woodman sử dụng cơ thể cô ấy trong không gian thay đổi
Những bức ảnh của ông Woodman khám phá hình ảnh, kiến trúc và tầm nhìn qua những cảnh được sắp xếp cẩn thận.
Những bức ảnh của Francesca Woodman thường đặt một hình ảnh liên quan đến phòng, tường và đồ vật. Tác phẩm của cô ấy bao gồm những bức chân dung tự họa, nhưng nó chống lại ý tưởng đơn giản về một bức chân dung rõ ràng và ổn định. Những hình ảnh dùng máy quay để khám phá cơ thể chiếm đóng và biến mất trong không gian.
Một khung hình nhỏ được tính toán kỹ
Bộ sưu tập của MoMA gồm có cuốn Polka Dots của Woodman, có năm 1975–76, và một bản in nhỏ gelatin-siver in ở Peter bước vào năm 1980. Những ghi chép này cho thấy sự đa dạng của quy mô và thiết lập trong công việc của cô. Những bức ảnh của bà được chụp cẩn thận, chứ không phải ghi chép, ngay cả khi cảnh của họ cảm thấy thân mật.
Bằng chứng: Wikipedia article · Museum / collection / artist record
Sự hiện diện và vắng mặt
Làm mờ, cắt xén và phòng chung quanh có thể làm cho một con số khó đọc. Sự không chắc chắn đó thay đổi sự chú ý từ nét mặt sang mối quan hệ giữa cơ thể với kiến trúc và thời gian. Một người xem phải nhìn qua toàn bộ hình ảnh thay vì xem khuôn mặt là nguồn duy nhất của ý nghĩa.
Bằng chứng: Museum / collection / artist record · Wikipedia article
Một câu hỏi chân dung khác
Những cảnh của ông Woodman hỏi làm thế nào một người có thể hiện diện mà không cần phải nói thẳng. Một bức ảnh bình thường tập trung người giữ trẻ để được công nhận rõ ràng, trong khi công việc này có thể làm gián đoạn sự mong đợi đó. Sự kết nối này là sự kiểm soát của bức tranh minh họa về tầm nhìn; các thiết bị, tính tác giả và mục đích khác nhau.
Bằng chứng: Museum / collection / artist record
Nguồn & đọc thêm
Nguồn cho các dữ kiện và mô tả sản phẩm cụ thể ở trên. Ví dụ tính toán, cách diễn giải và gợi ý thực tế là hướng dẫn biên tập nguyên bản của chúng tôi.
- Wikipedia: Francesca WoodmanWikipedia article
- Hist Moma WoodmanMuseum / collection / artist record