예술과 문화
초상화는 정체성 사진을 닮은 것입니까?
Thomas Ruff의 제어 스튜디오 초상화는 ID 이미지의 중립적 인 framing을 빌리고 예술으로 확대합니다.
Ruff의 공식 기록은 1981년부터 Portraits 프로젝트를 시작하고 머리와 torso framing, 매일 옷과 심각한 표식을 설명했습니다. 초기 시리즈에서는 색상 배경을 선택하고, Ruff는 함께 인쇄 그룹을 표시합니다.
Metropolitan Museum은 나중에 시각적으로 초상화를 연결합니다.
메트로폴리탄 박물관은 나중에 뮤그 샷, 물리 연구 및 정체성 카드의 시각 협약에 초상화를 연결합니다. 대규모는 작은 관리 이미지에서 대중적인 가시성을 향해 익명의 sitter를 이동하고, 중립적인 표정은 쉬운 심리적인 독서를 저항합니다.
Ruff의 작업은 스튜디오에서 제작되었으며 photobooth 시리즈가 아닙니다.
Ruff의 작업은 스튜디오에서 제작되었으며 photobooth 시리즈가 아닙니다. 유용한 연결은 형식입니다 : 고정 튀기고 제어 된 표현은 다른 설정에서 나타날 수 있지만 세션을 지시하고 이미지가 표시되는 방법에 따라 다른 것들을 의미합니다.
근거: Artist documentation · 수집 기록
부스 스트립과 함께 작업을 비교하면 Authorship이 볼 수 있습니다.
부스 스트립과 함께 작업을 비교하면 Authorship이 볼 수 있습니다. 부스는 sitter와 기계를 통제합니다; Ruff의 초상화는 deliberately 건설한 예술 시리즈의 부분입니다. Ruff의 일은 구경꾼에게 약간의 시각적인 변화가 ID 체재 허가를 전달하는 방법을 직면합니다. 예술으로 이러한 초상화가 그들의 규모와 시청 조건을 변경하지만 원래의 컨벤션을 지우지 않습니다. 비교는 사진 시스템 모양을 찾는 방법에 대해, 오히려 그 작품이 부스에서 만든 주장보다.
근거: 수집 기록
출처 및 추가 읽을거리
위의 구체적인 사실과 제품 설명에 대한 출처입니다. 계산 예시, 해석, 실용적인 제안은 저희가 만든 편집 안내입니다.
- Thomas Ruff — PortraitsArtist documentation
- The Metropolitan Museum of Art — Portrait (A. Siekmann)수집 기록