芸術と文化
新しいビジョンの動きが写真の観点に変化したのは?
László Moholy-Nagyなどのアーティストは、異常な角度を探索し、作物とカメラレス実験を閉じます。
Bauhaus-eraの実験に関連する新しいビジョンは、カメラを不慣れなビューを発見するためのツールとして扱うためにカメラを奨励しました。 高い視点、シャープな対角、クローズディテール、フォトグラムは、写真が通常の視線を模倣すべきという仮定を混乱させました。 現代的なデザイン、印刷文化、新しいメディアとともに成長しました。
別の位置から見る
MoMAのコレクションは、モホリー・ナギーをフォトグラムや近代的な写真の形で働いたアーティストとして識別します。 従来型のアイレベルのフラミングだけに頼るよりも、ニュービジョンフォトグラファーは、高機能な視点、近距離化、そして抽象化を使って、身近なオブジェを新たに見かけました。 カメラの位置は、可視構成の選択になりました。
メディアでの実験
ムーリー・ナギーは、写真、絵画、彫刻、デザインを手掛けました。 マン・レイノグラフのような彼のフォトグラムは、アーティストが異なるビジュアルプログラムを追求したにもかかわらず、カメラなしで光感度紙を使用しました。 「新しいビジョン」という用語は、一つの固定プロセスではなく、同じ目的を持つグループではなく、広い傾向を記述します。
ブースデザインに重要な理由
ブースは、肖像画を繰り返すための視点と距離を意図的に制限します。 新しいビジョンは、カメラの角度を表現的な発見源として扱います。 現代のブースは、フィルタやレイアウトの選択肢を提供できますが、エンクロージャの基本的な固定カメラの幾何学を消去しません。
出典と参考資料
上記の具体的な事実および製品説明の出典。私たちの実際の例、解釈、実践的な提案は、独自の編集ガイドラインです。
- László Moholy-Nagy, Photograms — MoMAMuseum / institutional source